樂曲解說

1.酒歌（盧亮輝曲)

「彝族」中國西南邊疆的少數民族之一，生性好歌善舞。本曲即是描寫其月下飲酒作樂、高歌狂舞的情形。曲調活潑，中段再醺醺的醉意中，呈現出朦朧神秘的色彩，最後在激情中結束全曲。

2.喜慶

（一）有力的中板及小快板：表現出盛大磅礡的場面。
（二）富自由的中慢板：表現出溫馨甜美的意境。
（三）歡樂的行板：表現出富麗堂皇的氣氛，最後主題再現，強調出”喜慶”的場景。

3.劍魂

古老的中國寶劍，閃爍著威嚴的寒光，也培育了英俊柔美的舞姿，他早已失去了戰爭的涵意，成為世人珍愛的寶貝，伴隨著古老的民族走向永恆，樂曲試圖描繪一位揮舞利劍的女子，向我們演練著誘人的絕技，時而威風凜凜,，時而輕柔俏美,展示了鋼柔相濟，英姿颯爽的性格和風貌。

4.漁歌（劉錫津曲)

是《北方民族生活素描組曲》中的第三首，樂曲描繪了一幅以捕魚為生的少數民族充滿生活氣息的風情畫。

5.溟山（王中山曲）

這是一首採用湘西地方音樂素材創作而成的作品。樂曲描述了一座幽遠、神秘的大山，四季之中種種多彩的變化。本曲在演奏技法上有新的突破，尤其是在樂曲中段，左手快速彈奏技術淋漓盡致的發揮，是以往傳統箏曲所無法比擬的。

6.祝福（趙季平曲）

根據魯迅的同名小說創作的琵琶協奏曲。樂曲描繪了在封建社會下祥林嫂的悲慘命運。

7.笙歌（蘇文慶曲）

是作者對思鄉的一種懷念心情，主題動機取自於台灣民謠”天黑黑”，全曲運用了笙的特性在指法上作了些安排，而發展成一首膾炙人口的作品。

8.賽馬（黃海懷曲)

賽馬，是內蒙古人那達慕大會所舉辦的三大活動（摔跤、賽馬、射箭）之一。對於個性豪邁的蒙人來說，賽馬的精神象徵著一種英雄式的活動。對於第一名的人，更代表著極崇高的榮譽和地位。從樂曲前五小節開始，便能感受出那分緊張又刺激的熱鬧景況。

9.良宵（劉天華曲)

這首曲子是1927年創作的二胡獨奏曲，原名"除夜小唱"。它原是當年除夕之夜，幾位學生到老師家過年，屋裡喜氣融融，室外鞭炮四起，還不時傳來孩子的嘻鬧聲，使作曲家心情十分暢快，對學生說：我好久沒做譜了，想在今天做一個小小的二胡曲，作為今天的紀念。說著就邊拉邊記，一氣寫成了這首即興之作，也成了音樂結構短小，形象鮮明，聽來過耳不忘的名作。

10.迎春

本曲運用山東地區的民間素材寫成，描寫少年、少女們熱烈慶祝，翩翩起舞，迎接美好的春天來臨。　全曲分為熱烈的快板；優美的慢板；及現現的快板三段。

1.喜洋洋

全曲輕快活潑，一氣呵成，充滿了一片喜氣洋洋。

2.歡樂歌

此曲是江南絲竹八大名曲之一，曲調明快流暢，起伏多姿，結構富有層次，由慢而快，漸次高漲，表達了人們在喜慶節日的歡樂情緒。

3.江南好（瞿春泉編配)

此樂曲根據江南絲竹八大名曲之一「歡樂歌」改編而成。旋律起伏多姿，富有江南韻味，竹笛聲漸漸吹散依稀的塵霧，展現了江南秀麗的景色，抒情的中板，盡情讚美「江南好」。由慢漸快的快板表達了江南人們的歡樂生活。

4.喜相逢

原是內蒙民間樂曲，經北方笛的傳人馮子存先生改編為笛子獨奏曲，表現了親人依依惜別後重逢時的喜悅情景，.經過作者改編後的笛子四重奏，巧妙地發揮了不同笛子的組合，在各個聲部上發揮了各個笛子的不同特點,使樂曲更具特色。

5.鬧元宵

本曲是用河北民歌為素材寫成的合奏曲，描繪元宵節的熱鬧景象，其歌詞內容：正月裡是新春，家家戶戶掛紅燈，一年一度元宵夜，男女老少喜盈盈。啊.....男女老少喜盈盈.....

全曲分成六段：

主題一：梆笛，板胡、南胡奏出「鬧元宵」徵調式的旋律。

主題二：七小節間奏後，由笛與嗩吶前後奏出。

間奏：以拉弦為主。

副題：嗩吶、笙奏出流暢的副題，弦樂再反覆一次。

變奏：各樂器交織變奏旋律。

主題：以笛子為主，弦樂則奏對位旋律穿插，最後總奏出主題結束。

6.光明行（劉天華曲)

劉天華先生（1985-1932）是五四時代中國傑出的民族音樂家，一生玫力於民族器樂的革新和改進。他創作的十首二胡獨奏曲和二首琵琶曲，是近代民族器樂作品中的寶貴財產。
《光明行》在劉天華的作品中是別具一格的，他恰當地吸收了某些外來因素（如進行曲風和、轉調、模進等）用以表現作者所追求的奮發前進、嚮往光明的感情。現在改編成民族樂隊合奏曲，保持了作品的精神和樂曲的結構，更著意於劇劃原曲不可抑制、奮發前進的情緒。

7.送糌粑　

糌粑是藏胞，使用青粿製成的一種主食，樂曲以輕快節奏與優美曲調表現出運送食品的愉快心情。

8.鬧新春（楊春林編曲）

描述新春熱鬧的氣氛。

9.將軍令

這是一首流傳已久的古曲，描寫將軍出爭作戰的雄偉場面。樂曲中，以雄偉渾厚的鑼鼓節奏，加上輝煌宏亮的嗩吶聲，表現出威風凜凜的將軍，率領著千軍萬馬，勝利歸來的情景。

10.黃土情（瞿春泉編曲）

選用西北地區民間音樂為基調的＜黃土情＞以濃郁的風格，質樸的旋律，清新的情調，流暢的節奏，描繪了黃土高原的情景。

11.山鄉情（盧亮輝曲）

笛子二重奏與樂團協奏的作品，表現山村人們的開朗，豪邁的性格和歡樂歌舞的情景，並抒發對山村鄉野景色的讚美。本曲以三部分組成：
1.快板：以迴旋曲形式出現。
2.慢板：以二部曲式展演。
3.主題再現。

12.薩麗哈

“薩麗哈”是新疆維吾爾語「知識青年」的意思，根據祝恒謙先生的歌曲為素材，改編創作了這首獨奏曲，運用了大提琴的高難度技巧，淋漓盡致的表達了作曲者對這群熱愛生活的青年人，崇高的敬意和歌頌！

其鏗鏘有力的引子，呼噢著遠方的人們，隨即出現輕快的節奏，呈現一片舞蹈的場面；迷人的優美中段，伴隨著熱瓦普的旋律，他們喝著美酒，抒發著對未來的憧憬，一切都那麼的美好，那麼的怡然自得；而甜蜜歡樂地狂舞到天明！

13.採茶歌

這是一首相當流行的客家民謠，這首「採茶歌」並不是描寫採茶姑娘採茶情形的音樂，而是一首溫馨的情歌表述，同時也是廟會喜慶等熱鬧場合常見的舞蹈戲曲之一。歌詞的大意是說「天空下雨打雷，溪底卻無水，使魚兒亂撞。大水牛用細繩遷著，姑娘長的高，看牛的哥兒卻長得矮。小哥兒愛大姑娘卻不敢講，只好請媒人來幫忙。大姑娘啊妳不識寶，小哥兒是好人啊...

天頂哪哩落雨仔呀彈呀雷囉公伊呀　溪仔底哪哩無水仔呀　魚囉這個亂呀撞囉啊

愛著哪哩阿娘仔呀不呀敢囉講伊呀　找仔無哪哩媒人仔呀　鬥囉這哩牽呀空囉啊

大隻哪哩水牛仔呀細呀條囉索伊呀　大仔漢哪哩阿娘仔呀　細囉這個漢呀哥囉啊

大漢哪哩阿娘仔呀不呀識囉寶伊呀　細仔粒哪哩干樂仔呀　較囉這哩賢呀翔囉啊

14.月夜愁（鄧雨賢曲）

深秋的月夜裡，蟬兒的衰啼聲擾亂寧靜的思緒，一份妻衷心付出的情意，卻在深情期許中失落，於是心靈憂傷、正為情愁所困的人兒，只得望月興嘆，說唱無盡的斷腸詩句。鄧雨賢以極為精煉的作曲手法，一氣呵成的地完成了這首由周添旺填詞的月夜愁，由於自古以來的兒女情長，最是人生刻苦銘心的真實情節，戀情中的喜、悲、歡、愁，點滴在心頭，本來只可意會，不必言傳，而這首樂曲所散露出來的情愁，牽引出深藏少女心中的青春美夢。

憶事曲

1.農村酒歌（陳中申編曲）

這是一首在大陸閩南一帶及在台灣流行的民謠音樂，早期在台灣流行的創作民謠，曲風聽起來感覺上比較哀怨，這可以解釋說日據時代的作曲家，多以歌詞來描述當時台灣民眾的困境，並以被良人遺棄的女子，隱喻台灣被日本割讓。至於說自古流傳下來的，或是在民間自然產生的民謠，則又不失自在快活的情調，這又顯示出台灣人民樂天達觀的一面，以及被日本割據以前，此地快樂的生活。這首「農村酒歌」就是類似這種歡喜快樂的民謠之一。
這首曲子是由有"台灣合唱之父的音樂家呂泉生先生作詞，於1948年發表，整首曲子是源自於歌仔戲中的"留傘調"，所精選出來的曲調。「農村酒歌」是描述早期的農業社會，在農閒時候的農民，大家一起聚在一塊聊天、飲酒作樂的情形。呂泉生在為這首曲子填詞的時候，以當時農業社會人們的生活方式，運用了許多豐富的智慧和想像力在這首歌的創作上，使整首歌曲聽起來相當活潑輕快，極具趣味性，會馬上將聽者引進自然快活的氣氛中。
眾仙會合見面三杯酒，少年面紅老的在燃嘴鬚，一個姑娘真正優秀，環來穿去是欲阮怎樣。
毋通害兄頭暉打丁目珠，人阮是出來，納涼我清幽，歹運碰著你，這些夭壽，僥倖欲死食彼多酒，勿生氣啦! 請飲一杯酒，阮無要啦!你若返去，就去撞大樹，有酒通飲攏總勿記得憂愁。
　

2.桃花過渡

桃花過渡是早期鄉下農村非常流行的一種陣頭，許多人都以為它是車鼓的一種，其實它是獨立於車鼓之外的一種民間小戲，只是車鼓的包容性大，而將其吸收而已。至於它是何時傳入台灣已經難於查證，到底是先被車鼓吸收後傳入台灣，還是傳入台灣後才合在一起，也已不易判斷了.....
據傳說桃花過渡的故事，是起於明朝一齣「蘇六娘」的戲劇，內容敘述自小寄養於西盧尚家的蘇六娘，在那裡與書生郭繼春一見鍾情，兩人常在六娘閨中私會，交往多年。不料不知情的六娘父母卻將她陸t給楊家，並將其召回，準備與楊家成親。郭書生因此失戀而生病，六娘命婢女去找郭書生，卻又陰錯陽差的產生誤會。中間經過許多的波折，最後兩人終成眷屬。這齣戲在後來潮州調中，受到說唱答歌的影響發生變化，而將婢女桃花奉命去招郭書生的片段放大，衍化出婢女桃花與撐渡伯鬥口又鬥歌的精彩演出。
桃花過渡的成員極為簡單，一個扮成撐渡船的老艄公，大家稱呼他為「撐渡伯」，頭上帶著斗笠，黑色的褲子，褲管一邊高一邊低，手上拿著一隻船槳，十足是一個丑角的裝扮。而桃花則是一個伶牙俐齒的小姑娘，一身桃紅色的衫褲，手上拿著紅絲巾，是個旦角。整個表演過程是由桃花與撐渡伯，以十二個月輪流對唱。小姑娘顯得聰明伶俐，撐渡伯看似傻裡傻氣，裝瘋賣傻，卻是個調情聖手，十足是扮豬吃老虎的模樣。兩個人載歌載舞，充滿了鄉土風味，讓觀眾也情不自禁的跟著唱。
(本文取材自南瀛觀光資訊網)

3.客家歌謠（黃新財編曲)

樂曲以客家民歌「桃花開」曲調為主軸，經由和聲、節奏的變化，並搭配速度與配器的運用，交織出青年男女對愛情憧憬與美好生活期望的歡愉景象。

4.河邊春夢（黃新財編曲)

傳頌逾甲子的著名歌謠，乃名作詞家周添旺先生與黎明先生共同創作之樂曲。藉由寒意猶在的早春河邊，緩緩道出媒妁之言的婚姻社會中的無奈心情。經由歷經滄桑的簫聲與款款情深的胡琴樂音，表現令人唏噓不已的不平之鳴！

一九三五年由周添旺作詞，黎明作曲的河邊春夢，原為黎明（本名楊樹木）所作，他在二次大戰時被日本人抓去作軍夫，後來戰死在南洋，周添旺先生將該曲重新填詞，成了現在的版本。

雖然，一百年前淡水河船帆點點、燈火通明的繁華早已不在，但文人雅士在此尋獲的靈感、創作的作品，卻為淡水河的歷史流下幾許模糊而片段的記錄。

周添旺漫遊淡水河畔，望見了一個孤單身影，呆坐在河邊不發一語。不必多問，周添旺心裡也明白，這又是一個爭取婚姻自由失敗而喪志的青年，感慨之餘，就寫下了這首河邊春夢。

歌詞中「目睭看橋頂」的橋頂，指得就是台北大橋，另一段歌詞「淡水無炊蓋」一句，則是暗指當時許多為情所困的年輕人跳淡水河自殺。這首歌曲由黎明作曲，以最具節奏流暢特質的四分之三拍子，來代表淡水潺潺的流水，在音符中流洩中來宣訴內心的不平之鳴，更是增添幾許幽涼的氣質。

河邊春風寒怎麼阮孤單抬頭一下看幸福人作伴　
想你伊對我實在是相瞞到底是按怎不知阮心肝

昔日在河邊遊賞彼當時時情佮實意可比月當圓
想伊做一時將阮來放離乎阮若想起恨伊薄情義

四邊又寂靜聽見鳥悲聲目睭看橋頂目屎滴胸前
自恨歹環境自嘆我薄命雖然春風冷難得冷實情

5.滿面春風（黃新財編曲)

此曲根據鄧雨賢先生所作之曲調，並配合中型樂團的編制，透過和聲、對位、配器、變奏等手法，傳達了原調所描述男女相邀出遊之春風得意、欣喜滿面的情景。

人阮彼日佮伊雙人做陣去遊江　伊有對阮講起愛情說出青春夢　
又講阮生成愛嬌生成真活動　乎阮一時想著歹勢見笑面遂紅

又擱一日佮伊行入一間小茶房　雙人對坐滿面春風咖啡味清香　
彼時也對阮講起結婚的事項　乎阮一時想著歹勢見笑面遂紅

擱再一日孤單一個坐在繡樓窗　看見遠遠小路一個佮伊真相同　
心歡喜叫伊的名看真不著人　乎阮一時想著歹勢見笑面遂紅

一日黃昏伊又講起若達成希望　會得結婚不免等待三年抑二冬　
可造成可愛子兒幸福一世人　乎阮一時想著歹勢見笑面遂紅
　

6.春花望露（江中清曲、劉文祥配器)

今夜風微微　窗外月當圓    雙人約束要相見　思君在床邊
未見君親像野鳥啼　噯唷　引阮心傷悲　害阮等歸瞑

明夜月光光　照在紗窗門    空思夢想歸暝恨　未得倒落床
未見君親像割心腸　噯唷　引阮心頭酸　面肉帶青黃

深夜白茫茫　冷風吹入窗     思思念念君一人　孤單守空房
未見君怨嘆目眶紅　噯唷　引阮病這重　情意害死人
　

7.花好月圓

根據二十年代同名樂曲改編，這是一首具有舞蹈性的輕音樂，樂曲在一個熱烈的快板引子中開始，描繪了人們在月下花叢中輕歌曼舞的場面，音樂不斷將主題變奏，轉換使原曲更富於色彩和力度的變化。最後在管弦的連續斷奏樂聲中澎湃結束。

8.林中夜會

本曲為作者所作「廣東民謠組曲」之第三樂章，由兩首黎族民謠《夜會》、《嘿呢囉》編成。由於是黎族的歌曲，風格上與南島其他漢族調子又完全不同，表現黎族人民的營火晚會，音樂徐徐展開，情緒逐漸高漲，描寫人潮開始集中向晚會的地點，後段是熱烈的舞蹈，表現了夜會的歡樂氣氛。

9.彩絮飛揚

彩帶舞中俏麗的少女，舞動著彩綢，靜似一梨花，動若彩雲飛，彩帶變化多端，色彩繽紛，彷彿置身於彩雲飛絮之中，生動美麗。

10.節慶歡舞

全曲共分三段：第一段以熱列的場面表現人們喜悅的情懷，第二段以敲鑼打鼓迎佳節的熱鬧場面引出一段慢板，表現青年男女共舞的抒情場面，第三段以快速的連接句再現第一段的主題，最後以熱鬧的場面結束全曲。

11.豐收鑼鼓

這是一首表現農村豐收季節辛勤工作的場面。樂曲熱情愉快,既有表現勞動節奏性的音樂也有抒發農民們喜鑼豐收心情的歌謠,生動地描繪了一幅鄉野豐收的景象。此曲的打擊樂部份不拘一格地吸收了十番鑼鼓,舟山鑼鼓乃至戲曲鑼鼓的手法,使樂曲豐富並展現新意。

12.長安社火（趙季平、魯日融曲）

樂曲描寫一個”鬧社火”的歡樂場面。人群鑼鼓喧天，載歌載舞。箏的滑奏似一股清泉，引出了樂曲親切而優美的中段，彷彿少女翩翩起舞。”社火”情緒愈來愈高，樂曲在宏偉帳大的高潮中結束。管樂和打擊樂聲部的充分發揮，對渲染氣氛起了重要作用。

此作品榮獲第三屆全國音樂作品（民族器樂）評獎三等獎。

13.江波舞影

優雅的簫鼓聲引出了柔美的旋律。描繪出一幅如詩如畫的「江波舞影」。

14.傜族舞曲（茅源‧劉鐵山曲)

本曲原是一首管弦樂曲，經彭修文改編為民樂合奏曲。內容描寫傜族人民幸福愉快的生活。
引子曲低音革胡及撥弦樂器奏出，描繪出森林的晨曦，然後由高胡奏出幽靜而甜美的主題，再用層疊手法使整個樂在主題中活躍起來就像早晨的人群愉快地聚匯一起準備慶祝自己的節日一樣。
第二部分的快板樂段是描寫能歌善舞的少數民族，在節日下興奮的跳起舞來，繼而行板樂段分別用笙、二胡、革胡三程不同樂器在描寫傜族姑娘、小伙子以至於老人們，沉浸在歡快的氣氛中的情景。
第三部分再現部，但樂句響高而激動，直至吹管部與樂隊的對答越來越緊密，彷彿領舞的姑娘與群眾越跳越熱烈，推至高潮而結束。

15.蘇堤漫步（顧冠仁曲)

描寫乾隆下江南，在杭州的蘇堤漫步，欣賞一艘一艘的畫舫，景色相輝映，如詩如畫。

16.空山鳥語（劉天華曲)

1918年初稿，1928年定稿於北京，此曲在創作上和演奏技巧上，同是在二胡歷史上的首次大膽創新。其高難度的演奏技法至今還是可數。劉天華充份運用了裝飾音、墊音、滑音、輪指和快速把位變換等二胡技巧，模擬出深山幽谷之中，百鳥爭鳴，生氣盎然的大自然景象。全曲附〔引子〕、〔尾聲〕外，共分五段。樂曲形象鮮明，旋律生動。

17.二泉映月（華彥鈞曲)

江蘇無錫惠山泉，世稱"天下第二泉"，作者華彥鈞意"二泉映月"樂曲名，不僅耐人引入夜闌人靜，泉清月冷的意境，聽畢全曲，更猶見人--一個剛直頑強的盲人，在向人們訴他坎坷的一生。全曲將主題變奏了五次，其變奏手法主要是通過句幅的擴和減縮，並結合旋律活動音樂的上升和下降，以表現樂的發展和迂迴前進，他的多次變奏不是表現相對比的不同音樂情緒，而是深化主題，所以樂曲塑造的音樂形象是較單一集中的。全曲速度變化不大，但其力度變化幅度大，從pp至ff，每逄演奏長於四分音符的樂音時，用弓輕重有變，音樂時起時伏，扣人心弦。

18.蘇南小曲（錫劇曲牌朱昌耀編曲)

樂曲根據江蘇的地方戲劇－錫劇的曲牌「老簧調」改編而成。全曲短小精悍，小巧玲瓏，曲調抑揚頓挫，疏密相間，委婉優雅，既有歌唱般的娓娓抒情，又不失活潑詼諧，充滿親切、平易的地方風格。

19.揚州小調

樂曲根據流傳很廣的江蘇民歌中的兩首情歌<拔根蘆柴花>與<茉莉花>改編而成，以其高亢起伏和委婉柔美的旋律音調、節奏對比和純樸濃郁的山野風格及鄉土氣息，表現出水鄉青年男女的愛情生活與其親切動聽的鄉音鄉情。

20.大姑娘美（彭修文編曲、劉明源演奏譜）

此曲是以東北二人轉同名嗩吶曲牌編寫而成。樂曲表現了東北少女俊俏的形象和直率、灑脫的性格。

21.雪山春曉（范上娥、格桑達吉曲）

本曲又名「拉薩河畔」，主要以藏族民間音樂音型、節奏為素材，表現出藏民載歌載舞的歡樂心情。

22.傣鄉風情（王慧中曲)

這是一首少數民族－－傣族的民間音樂，藉由笙的音樂特色，以優美抒情的旋律來描繪傣族的種種風情。

23.陽明春曉（董榕森曲）

本曲原名「三月桃花」，董榕森教授作曲。描寫三月的陽明山，繁花盛開，遊人如織的景象。曾為華視「每日一字」節目配樂，是一首家喻戶曉的名曲。

24.密林深處（周成龍曲)

本曲是以中國雲南地區少數民族的音樂為素材而創作，樂手並兼打擊樂器，整曲分五段：
第一段：神秘幽靜。
第二段：優美如歌。
第三段：活潑輕快。
第四段：熱烈精彩，笛子自由如花的演奏，與打擊樂的緊跟更引人入勝。
第五段：返回幽靜，神秘如昔。

25.彝族舞曲（王惠然曲‧李時銘編曲)

此曲是根據雲南彝族民族音調編寫，以優美抒情的旋律和精獷強悍的節奏，描繪了彝族山寨迷人的夜色和青年舞蹈歡樂的場面。樂曲在散板引子後，用雙弦滾奏出悠揚的笛聲，這一音調來自彝族民歌「海菜腔」，並在後面得到充分的發展。第二段的主題音週是根據彝族民間樂曲「煙盒舞曲」所改編的，在琵琶有光彩的中音區演奏，並還用推挽手法，生地描繪了女性的優美舞姿。第三、第四段是以次變化發長而來的。第五段以強而有力的節奏和剽悍的氣質，形成前後對比，並透過音區的逐漸提高高而達到此曲的高潮。此曲在演奏技巧、創作手法上在當時來說都做了些別出心裁的創造。

26.十面理伏（古曲；王正平改編)

十面埋伏是一首著名的古曲。曲譜初見于清代華秋萍1818年輯的<<琵琶譜>>。它是以我國歷史上的楚漢相爭為題材，描繪劉邦和項羽垓下決戰的情景。全曲分十三段，主要歌頌楚漢戰爭勝利者劉邦，盡力刻畫"得勝之師"的威武雄姿。

27.林沖夜奔（項祖華曲)

全曲分五段：〔引子〕散板；〔憤慨〕慢板；〔夜奔〕小快板；〔風雪〕快板；〔上山〕廣板。作者選用昆曲音樂的腔調同時融合西方作曲技法，刻劃了林沖英雄落難、滿腔憤恨、頂風踏雪、戰勝險阻、逼上梁山的豪情壯舉。揚琴選用雙音琴竹，滑抹搖撥、山口滑撥、半音變奏、多音織體等創新技巧，並使用多件打擊樂器伴奏，增強音樂色彩與藝術魅力。

28慶典序曲 (作曲/趙季平)

《慶典序曲》是有“樂壇神筆”之稱的作曲家趙季平於2000年創作的。這是一首為慶祝節日而創作的作品。樂曲以熱烈快速的跑句和嗩吶、鑼鼓的齊鳴，構畫出一幅節日慶典的場面，樂曲的對比中段，則以如歌的慢板展現出一派盛世祥和的氣氛。再現段將喜慶的節目氣氛推向高潮，在歡騰激昂的情緒中結束全曲。

29.山村小景

這是一首山東風味小品，它有如歌似訴的旋律，優美婉轉；有鄉土味極濃的快板，洒脫質樸。一幅山村的水墨畫，躍然于琴聲之中。

30.正月元宵

以四季或月份時節為題的創作，在中國傳統音樂創作並不罕見。諸如「四季歌」、「十二月對花」等皆是。此曲選自彭修文先生所作，有各自獨立成篇的大型套曲『十二月』中的一曲。
曲子描寫中國人熱鬧的年節氣氛，以打擊樂器烘托人們歡樂度新年，元宵時喜鬧花燈的情景。

1.歡樂中國節

本曲是作者應高雄市實驗國樂團之邀請,為八十年度台灣區國樂合奏比賽指定曲所創作之作品。全曲分三段,第一段為D…Do調式,4/4拍,歡悅的小快板。第二段為D…La調式6/8拍,如歌似的行板。第三段D…Do調式,4/4拍,速度較第一段略快些。本曲以8小節的活潑,跳躍的主題,配上鑼鼓的烘托,來表現中國傳統節慶歡樂的景象。

2.長城隨想曲

本曲是根據作者著名二胡協奏曲<長城隨想>第四樂章「遙望篇」所改編之民族管絃樂曲。舒展而有力的序奏似乎把人們引向巍巍高聳的長城頂峰;然後在充滿活力與朝氣的節奏和明亮的旋律中,帶給人們自豪而壯美的感受。樂曲表現了一種特有的民族神韻,作者將中國悠揚的傳統韻律及時代風貌有機地融會在一起而形成了特有的性格。
本曲是1987年為中國藝術節開幕式而改編的。

3.火把節之夜（楊春林曲)

「火把節之夜」描寫了在彝族人民傳統節日「火把節」的晚上，人們點起火把盡情歌聲，青年男女們成雙作對，互訴心願，山寨成了火把的海洋，也是歡樂的海洋。

火把節是彝族人民的傳統節日﹐通常在每年的農歷六月廿四或廿五日舉行﹐彝族火把節以石林最為隆重﹐每年都有數万人參加﹒
在彝族山寨﹐到了火把節之夜﹐村村寨寨都要豎起一個高丈余的大火把﹐各家的小火把放在大火把的周圍﹐以示團結齊心﹐人們穿上節日盛裝﹐圍著火把唱歌跳舞﹐通宵達旦﹒火把節來臨﹐無論男女老少都要參加節日的各种活動﹐男子主要是摔跤﹑斗牛等﹐婦女的活動主要是唱歌﹑跳舞﹒火把節是彝族男女青年通過唱歌﹑跳舞選擇情侶的良机﹐人們在節日里接触﹑認識﹑談情說愛﹒火把節的高潮在夜晚﹐人們舉著熊熊燃燒的火把﹐繞著房和田邊地頭巡游﹐邊走邊唱﹐并發出陣陣宏亮的歌聲和吼聲﹐火把相連﹐形成條條火龍﹐照亮了茫茫黑夜﹐蔚為壯觀﹒
彝族有一個火把節的傳說﹐相傳在遠古的時候﹐有一個名叫十大力的惡魔﹐在人間破坏人們的幸福生活﹐惹怒了地上的一位叫包聰了大力士﹐雙方決定以摔跤來分輸贏﹒他們搏斗了三天三夜仍不分胜負﹐于是人們彈著三弦﹐吹著短笛﹐拍手跺腳為包聰大力士助威﹐終于擊敗了十大力﹒惡魔發怒﹐放出各种害虫來糟蹋人們辛勤种出的庄稼﹒人們又集合起來﹐點燃一支支火把去燒害虫﹐最后把害虫全部燒死了﹐這一天正好是六月廿四日﹒后來人們為了紀念這一胜利﹐每到這一天﹐都要殺牛宰羊﹐舉行火把節的各种活動﹒它反映了彝族人民不畏強暴爭取幸福生活的斗爭精神

4.拔根蘆柴花（孫承驊編曲)

流行在江蘇北部的山歌，音調起伏較大，有濃郁的鄉土氣息。

5.美麗的非洲

這首創作樂曲通過優美的旋律和動力感的節奏，描繪出非洲的美麗景象和熱愛生活，熱情純樸的非洲人民。

6.節日的天山

這首樂曲展示了天山的雄姿和美麗的景色，原是一首大提琴獨奏曲，作者在原曲的基礎上，運用了揚琴的各種手法加以改編，聽來別有風味。

7.火車進侗鄉（李志群編曲)

樂曲以輕快的節奏，描述火車由遠方駛來，表現出侗族豐年男女鼓出樂鳴、吹奏歡歌的愉悅氣氛。樂曲中以笙獨有的特殊音色奏出火車音響的節奏。

8.鵝鑾鼻之春（盧亮輝曲)

這首作品表現了對南台灣鵝鑾鼻美麗景色的讚美，曲調充滿了詩情畫意，浪漫抒情；並帶有歌唱似的格調，彷彿遠望著蔚藍的天空、茫茫的大海，歌頌著春天迷人的美麗景致，接著歡快明朗的節奏描繪了人們的愉快心情和歡樂的笑語；並又以激動的心情再現了主題，最後以惜別的心情離開這迷人的南國景色。

9.阿美族舞曲（周成龍曲)

　台灣花蓮、台東地區的阿美族，音樂豐富而又多采多姿，因其曲調簡潔，旋律動人，節奏明朗有力最適合載歌載舞之用。編曲周成龍先生將這首樂曲編的和以往我們常聽的阿美族舞曲截然不同，呈現了另一種完全不同風格的阿美族舞曲，值得細細品味。

9.快樂的出帆（黃新財編曲)

　綠色的地平線青色的海水卡膜脈卡膜脈卡膜脈嘛飛來
　一路順風唸歌詩水螺聲響亮送阮快樂的出帆啦！
　親愛的朋友啊情難離爸爸啊媽媽啊我會寫批寄乎你
　暫時的分離請你免掛意卡膜脈卡膜脈卡膜脈嘛飛來
　一路順風唸歌詩滿腹的興奮心情快樂的出帆啦！
　天連海海連天幾千里清涼的海風也祝阮出帆的日子
　迷人的海洋木瓜花香味卡膜脈卡膜脈卡膜脈嘛飛來
　一路順風唸歌詩手彈著輕鬆吉他快樂的出帆啦！

1.塔吉克的節日

樂曲以歡快跳躍的旋律與熱情多變的節奏，生動地表現了塔吉克旋人民熱情奔放的性格及歡騰的節日場面，全曲猶如一幅載歌載舞的動人畫面。

2.美麗的鳳尾竹（楊春林曲）

以雲南地方色彩為素材，描寫鳳尾竹隨風搖曳，宛如一位少女翩翩起舞婀娜多姿。樂曲中”把鳥”領奏、揚琴”跟隨，自由而優美的旋律，意境深遠，富有想像力的特色，接著樂曲熱烈興奮起來，時而富有歌唱性，時而富有跳躍性，恰似一對對戀人載歌載舞，氣氛愈來愈奔放，全曲在旋轉中結束。

3.難忘的潑水節

中國雲南地區每年清明以後所舉行的潑水節，是傣族最隆重的年節和歌舞節日。屆時，人們傾寨而出，在芒鑼和象腳鼓聲中相互追逐潑水，以示祝福。少女們身披五彩羽翅，模仿著象徵吉祥的孔雀翩翩起舞，爛滄江上龍舟競渡，歌聲一片。人們在用甘露似的聖水相互潑濺，表達著愛情、追逐著幸福，祝願著民族的昌盛。樂曲運用傣族民間音樂素材，充分發揮其抒情性、舞蹈性的特點。

1.送我一支玫瑰花

新疆民歌改編曲中描寫新疆少女熱戀中的情懷，以簡明而暢快的節奏帶出愉快而熱烈的情愫。

2.我把世界來週遊（顧冠仁編曲）

彈撥樂器是我國最能表達傳統民族樂音的特色，曲中揚琴、柳琴、琵琶、中阮、大阮、大提琴，各領風騷，伴以手鼓、木魚的跳躍性，歡樂的氣氛，表達無遺，令人回味。

3.騎著毛驢去趕集（郭迪楊曲)

本曲用木琴表現出新疆維吾爾族少女詼諧輕快的情緒，一路歡樂地輕揚皮鞭趕著毛驢去市集，把少數民族音樂特色表現無遺。

4.山村來的售貨員（張曉峰曲)

在那遙遠的山鄉，一條湍湍的小溪繞過這盤根錯節的古樹，遠處漂動的雲霧，襯著高山與流水，形成一幅美麗的圖畫，在這秀麗的山村裡，來了一位售貨員，他嘹喨的叫聲，顯得格外親切、活潑動人。

1.奔馳在千里草原上

描寫大草原的遼闊、萬馬奔騰及人民的生活情景。全曲分為：
《一》引子
《二》歡快、跳躍地：二胡模仿馬聲揭開草原舞台上人們歡快情景的序幕，接著一段悠揚的旋律在強弱分明的二胡演奏中拉開這幕景。
《三》中速、讚美地：在稍自由的揚琴間奏後，二胡展開舞蹈性的旋律，恬靜優美地表現出草原豪放人民情感含蓄內斂的一面。
《四》歡快、跳躍地：北方爽朗人民歡樂自在的性格在快節奏的二胡演奏中表露無遺，最後的漸弱至無聲有如熱鬧後漸趨平靜的草原，再度一片遼闊。留給人們無限暇想。

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